sábado, 31 de marzo de 2012

212# Grapas

Grapas es un documental sobre la escena fanzinera y la edición independiente que ha sido dirigido por Fran Camarena y Mon Magán. Según sus responsables:"Pretende analizar el fenómeno y aportar pistas de su funcionamiento y las relaciones que establece con otros fenómenos de expresión como internet, DIY, handmade,… El documental suma por un lado la producción convencional de este tipo de audiovisual a la recepción de materiales en convocatoria abierta por internet. Confluyendo ambos en un producto final único, que se estructura siguiendo el proceso creativo de la realización de un fanzine. Intenta imitar esa frescura, que hace no saber que se va a encontrar al pasar cada una de sus páginas. El proyecto ha contado con más de 70 entrevistados, empaquetados en más de 45 horas de vídeo. De ahí el equipo grapas ha producido el 67% del material y el resto se ha recibido de colaboraciones de gentes de España, Francia, Brasil, Colombia, México y Argentina. La capacidad de comprimir todo ese magno material en una hora de documental dándole coherencia narrativa, creando un ritmo digerible, compaginando diversos formatos, resoluciones, vídeos más o menos audibles, etc… han forzado a dejar mucho material fuera. Grapas se estrenó el sábado 10 de marzo de 2012 en el Salón del cómic de Granada."



Por el documental aparecen María José Gavilán, Victor Araque, Marisa Guerrero (Kraft Croch), Mon Magán (Pez), Javier Morales (Ecos de sociedad), El Naufraguito, Cráneo (Pico Zines), David Aguirre (Huérfanos fanzine), Constanza Espitia (Fenomena), Andrea Galaxina (Bombas para desayunar), Javier Sanz (Huérfanos fanzine), El otro Samu (Adobo), Luis Demano, Miqui Puig, Jab (El niño gilipollas que quería volar), Alba Piñar (Huérfanos fanzine), Sal Maldom, Ruben Garrido (La Granada de papel), Javier Herraiz (Pate de marrano), Fanzinoteka Ecuador, Ilustradores Ecuatorianos, Augusto López (Mitad doble), Juan Carlos Hidalgo (Sneeze gang), Ángel Cachada (Huérfanos fanzine), Sergio Pichardo (Huérfanos fanzine), Kalvellido (Por amor al arte), David Tejeiro (La fragua), Martín López (Ediciones valientes), M.A. Noregna (Q.B. Fanzines/Cinema Zombie), Inu Waters (Colombian Trash), David Aguirre (Huérfanos fanzine), RogeLio (Ruidos alternativos), Arsenio Zurita (Revista de filatelia y colombofilia), Horacio Eichelbaum (La fragua), Teknad (papirofilia.com), Pere Sager (Badweather Press), Naxo Fiol (Suburbio), Kamy (Kamy Zine), Alejandro Martín (Bajo Cuerda), Nacho Rockdriguez, Alejandro V. Casasola, Elcuboamalgamico (Elcuboamalgamico), Mir Santos (Pico Zines), Biblioteca Josep Badía i Moret. L’Ametlla del Vallès. Barcelona, Miguel Ángel Alejo (El batracio amarillo), Raúl Muros (Mosteam), Enrique Bonet (Irreverendos), Julio Peces, Cristina Consuegra (La fragua), Victor Olid (Aceite de ricino), Robert Roura (Badweather Press), Mario Pino (Producciones Indesentes), Fresús (Adobo), Ferran Esteve (Gagarin), Juarma (Karate D.I.Y.), Paco Fernández, Silvia Tinoco, Flores Taboada (Sobredosis de cafeína), Juan Fernández (Sobredosis de cafeína), Lucia González (Chapi Piruli), Carlos Cuesta (odiolitos.com), La 13-14 fanzine, Tere García Beas, Iván Ordoñez “Chilu”.

martes, 13 de marzo de 2012

211# Rondo Hatton, el hombre que no necesitaba maquillaje


Rondo Hatton nació en Hagerstown, Maryland, el 22 de abril de 1894 en el seno de una fmilia de maestros de Missouri. El joven Rondo pasó gran parte de su juventud viajando por la costa este de los Estados Unidos con sus padres, pero tras el fallecimiento del padre, su madre se estableció finalmente en Tampa. En su adolescencia, Rondo no solo era considerado como un chaval inteligente por sus maestros, si no que también era muy atractivo. De hecho, fue elegido como el más guapo por sus compañeros de instituto. Después del instituto, Rondo se convirtió en periodista deportivo del diario local Tampa Tribune y se mantuvo en este trabajo hasta poco después de la Primera Guerra Mundial, cuando su cambió su suerte.

Ilustración de Jim McDermott

Tras la guerra, sus hermosos rasgos comenzaron a cambiar. En un principio, los cambios fueron sutiles, poco más que ojos hinchados, pero Rondo empezó a alarmarse y trató de obtener un diagnóstico sobre lo que le pasaba. Rondo fue diagnosticado con un trastorno de la hipófisis bastante raro conocido como acromegalia. Los síntomas de esta enfermedad se desarrollan generalmente en la edad adulta y en Hatton, la cabeza, la cara y las extremidades poco a poco fueron tornándose bulbosas y deformadas. Totalmente desfigurado, Rondo estaba comprensiblemente molesto por su situación. Mientras continuaba trabajando en el periódico, Hatton estró en una depresión y las personas cercanas comenzaron a preocuparse por su estado de ánimo que posiblemente, podía convertirle en un peligro para sí mismo. Pero en 1930, mientras cubría el rodaje de "Hell Harbour", su suerte cambió una vez más.

Ilustración de Rob Kelly

El director Henry King se fijó en Rondo Hatton, e inmediatamente lo incluyó en el reparto de la película como un fornido tabernero. Durante esta experiencia, Rondo se sorprendió al ser elogiado por sus características físicas únicas y se sintió muy halagado por la atención que le prestaban. De esta forma, pensó que podía valerse de su monstruosa cara para hacerse una prolífica carrera en el mundo del cine y rápidamente se trasladó a Hollywood.

Ilustracioón de wagnerf

Durante la mayor parte de la década de 1930, Rondo interpretó el papel de matón secundario en varias películas. De hecho, hasta mediados de la década de 1940, su actuación se limitó casi exclusivamente a pequeños roles sin diálogo. Su aspecto único siguió llamando la atención de los ejecutivos hollywoodienses y en 1944, firmó un acuerdo con Universal Studios. Hizo su primera aparición para este estudio en la película de Sherlock Holmes "The Pearl of Death", una vez más haciendo el papel de un villano mudo rompe-espeldas llamado Hoxton Creeper. Rondo esperaba poco de un papel que había interpretado muchas veces antes. Sin embargo, todos esos papeles habían sido roles secundarios y en este caso fue un personaje central e importante. El público estaba encantado con este personaje y exigía ver más caracteres dotados físicamente como Rondo.

Ilustración de darthivann

La Universal utilizó su potente maquinaria publicitaria para promocionar a Rondo Hatton, e inició una impresionante campaña en defensa de su último monstruo de película. La promoción se llevó a cabo con notas de prensa similares a las de P. T. Barnum, afirmando que la desfiguración de Hatton fue debida a la exposición al gas mostaza durante la guerra. Durante el siguiente año y medio, Rondo desempeñó papeles similares al de Creeper en tres películas más de Universal. En su última película, "The Brute Man", fue elegido como protagonista principal. La trama de la película era semi biográfica, ya que la historia giraba en torno a un apuesto atleta universitario que quedó marcado y se convirtió en un monstruo debido a un accidente.

Ilustración de Don Marquez

Rondo Hatton murió el 2 de febrero de 1946, casi ocho meses antes del estreno de su última película debido a problemas cardíacos causados ​​por la acromegalia. Curiosamente, la muerte de Rondo hizo poco para frenar su fama. De hecho, su popularidad alcanzó su máximo esplendor durante los años 1960 y 1970, cuando creció el interés por los clásicos monstruos de terror de la Universal y llevó a numerosos aficionados de la película a conocer el resto del trabajo de Hatton. El rostro singular de Rondo se convirtió en algo icónico.

Ilustración de Woody Welch

La famosa cara de Rondo Hatton sigue viva en todo tipo de libros de cine, cómics y homenajes varios en la cultura pop. Por ejemplo, el esbirro principal en "The Rocketeer" se inspiró en Rondo al igual que otros personajes de los cómics "Judge Dredd" y "The Goon". Por otra parte, los Rondo Hatton Classic Horror Awards se instauraron en honor a Hatton, tanto en el nombre como en la imagen. El premio físico es un busto de yeso con la fisionomía de Rondo.

Ilustración de Dave Stevens en The Rocketeer

Esta entrada es una traducción del post "Rondo Hatton - The Creeper" del blog "The Human Marvels", un sitio muy recomendable, que acaba de estrenar su nueva camiseta.

lunes, 5 de marzo de 2012

210# F.R.A.C. - Odio eterno al fútbol moderno (Vol. 2)



Segunda parte de la canción de la F.R.A.C. "Odio eterno al fútbol moderno" incluída en su nuevo disco "Reggae en el INEM", su quinto trabajo autogestionado consecutivo en menos de cinco años.