121# Olor a culo 06

¿Otra vez? ¿Por qué? "Olor a culo" ha vuelto. Más aquí.

120# Un novio de mierda (2010)

Cortometraje de Borja Cobeaga para el Notodofilmfest, con Ernesto Sevilla de Muchachada Nui.



Y de postre, los dos primeros cortos del director de "Pagafantas" (2009). En primer lugar, "La primera vez" (2001):



Y por último, "Eramos pocos" (2005), que fue nominado a los Oscar:

119# Tzara dijo:

TRISTAN TZARA

118# Gracias Mel

Después de 1309 días como entrenador del Rayo Vallecano, Pepe Mel fue destituido ayer por la directiva del club. Una racha de malos resultados, con un balance nefasto en el presente año 2010, han condenado a un técnico que lo ha dado todo por el Rayo durante estos últimos años. Mel se encontró a un Rayo hundido en la 2ªB y con trabajo y esfuerzo consiguió devolverlo a 2ª. En todo momento ha dejado claro su compromiso y dedicación con el club, y lo que es más importante, su rayismo. Esta mañana decía lo siguiente en rueda de prensa: "Es un poco más doloroso. Han sido tres años en los que uno ha aprendido a entender a este equipo y a querer a su gente. Me habría gustado despedirme del Rayo así, llegar al 30 de junio, aunque en el fuero interno tenía claro que esta era mi último año aquí porque era muy complicado seguir por muchas cosas".

Estas cosas de las que habla me las puedo imaginar. El equipo lleva solo dos temporadas en la división de plata después de su calvario de cuatro años por la 2ªB, y la directiva solo piensa en el ascenso a 1ª. Está bien ser ambicioso, pero también es importante ser realista. Si quieres hacer un equipo competitivo y que dispute el ascenso, debes mantener el bloque y hacer refuerzos acordes a tus objetivos. A principio de temporada, se vendió a Diamé y Amaya al Wigan por cerca de 4 millones de euros y no se renovó a Miguel Albiol, uno de los capitanes del equipo, jugador polivalente de los más utilizados por Mel y que también había demostrado su compromiso con el Rayo durante cinco temporadas. Son solo dos ejemplos de cómo desarmar un equipo, para volver a rearmarlo a base de cesiones y descartes de otros clubes. No es cuestión de dudar ahora de jugadores como Movilla o Ruben Castro, cuya calidad está reconocida, pero son nuevos en el grupo y en conjunto, a pesar de realizar buenos partidos, no se está rindiendo a la altura de un equipo que aspira a jugar en Primera División. A lo mejor la directiva debería plantearse si de verdad hay equipo para luchar por el ascenso.

Está claro que la Segunda División española es una categoría dificilísima. En diciembre, el Rayo estaba cuarto a dos puntos del ascenso y ahora es undécimo a doce del ascenso y siete del descenso. En tres partidos pasas de estar arriba a ver el precipicio. Y puede ser por lo que ha dicho Mel acerca del miedo a volver a descender a 2ªB o puede ser que la directiva y la secretaría técnica se han flipado de verdad con el ascenso, pero yo personalmente no le encuentro mucha lógica a esta destitución. Sólo queda agradecer a Mel su trabajo y desearle suerte donde vaya. Espero volver a verle por Vallekas.

Recomiendo la lectura del siguiente artículo: "Día triste para un rayista" (Rayo Herald).

117# Travis Louie

Travis Louie es un artista nacido en Queens (New York) en 1964. Pasó su infancia haciendo dibujos y viendo películas de ciencia ficción y terror. Enamorado de los cómics y del cine, se maravilló con numerosos objetos que despertaban su interés como cohetes, super héroes, monstruos gigantes y el viejo arte pulp de distintas portadas. Hizo miles de dibujos de personajes de género como Godzilla, King Kong y multitud de criaturas de las películas de Ray Harryhausen. Tras acabar la enseñanza secundaria, fue al Pratt Institute de Brooklyn (New York), y se graduó con un título en el departamento de diseño de comunicación con la intención de seguir una carrera en la ilustración independiente. El trabajo no era tan gratificante como había previsto, y después de unos años de freelance, creó su propio estilo de pintura y comenzó a mostrarlo en galerías de arte local.

Travis ha creado su propio mundo imaginario basado en la época victoriana y habitado por rarezas humanas, seres míticos, y otros personajes que parecen haber tenido sus retratos oficiales para marcar su existencia y su lugar en la sociedad. Con un estilo visual muy influenciado por la iluminación y la atmósfera del cine expresionista alemán y las películas noir de finales de 1950, Louie utiliza en sus obras principalmente el blanco y negro o el color limitado.

Todos sus seres comparten una característica común, el Atavismo. Esa reaparición de genes olvidados en el tiempo que vuelven a encontrarse en las facciones de los monstruitos de Travis. La imaginación de Louie ha creado seres que mezclan las facciones de cerdo, con bocas de peces, ojos de ave, pero todo ello en perfecto equilibrio. Como si la naturaleza se hubiese vuelto loca de repente, y lo extraordinario se tornara cotidiano. Así, perfectamente vestidos para la ocasión, y con la mejor de sus sonrisas se acercan al estudio de Travis dispuestos para hacerse un retrato.

En 2009 editó su libro "Curiosities" (Baby Tattoo Books), con cuatro portadas diferentes, en el que recopila gran parte de sus retratos y cuenta una breve historia de cada personaje.

Además, fue el autor de la portada del segundo disco en solitario de Les Claypool, cantante y bajista de Primus, "Of Fungi and Foe" (2009, Prawn Song Records).

Para ver algo más de su obra, se puede visitar su web. Abajo, en una exposición en la Shooting Gallery de San Francisco en Octubre de 2007:

116# The Revolution Will Not Be Televised

You will not be able to stay home, brother.
You will not be able to plug in, turn on and cop out.
You will not be able to lose yourself on skag and skip,
Skip out for beer during commercials,
Because the revolution will not be televised.

The revolution will not be televised.
The revolution will not be brought to you by Xerox
In 4 parts without commercial interruptions.
The revolution will not show you pictures of Nixon
blowing a bugle and leading a charge by John
Mitchell, General Abrams and Spiro Agnew to eat
hog maws confiscated from a Harlem sanctuary.
The revolution will not be televised.

The revolution will not be brought to you by the
Schaefer Award Theatre and will not star Natalie
Woods and Steve McQueen or Bullwinkle and Julia.
The revolution will not give your mouth sex appeal.
The revolution will not get rid of the nubs.
The revolution will not make you look five pounds
thinner, because the revolution will not be televised, Brother.

There will be no pictures of you and Willie May
pushing that shopping cart down the block on the dead run,
or trying to slide that color television into a stolen ambulance.
NBC will not be able predict the winner at 8:32
or report from 29 districts.
The revolution will not be televised.

There will be no pictures of pigs shooting down
brothers in the instant replay.
There will be no pictures of pigs shooting down
brothers in the instant replay.
There will be no pictures of Whitney Young being
run out of Harlem on a rail with a brand new process.
There will be no slow motion or still life of Roy
Wilkens strolling through Watts in a Red, Black and
Green liberation jumpsuit that he had been saving
For just the proper occasion.

Green Acres, The Beverly Hillbillies, and Hooterville
Junction will no longer be so damned relevant, and
women will not care if Dick finally gets down with
Jane on Search for Tomorrow because Black people
will be in the street looking for a brighter day.
The revolution will not be televised.

There will be no highlights on the eleven o'clock
news and no pictures of hairy armed women
liberationists and Jackie Onassis blowing her nose.
The theme song will not be written by Jim Webb,
Francis Scott Key, nor sung by Glen Campbell, Tom
Jones, Johnny Cash, Englebert Humperdink, or the Rare Earth.
The revolution will not be televised.

The revolution will not be right back after a message
bbout a white tornado, white lightning, or white people.
You will not have to worry about a dove in your
bedroom, a tiger in your tank, or the giant in your toilet bowl.
The revolution will not go better with Coke.
The revolution will not fight the germs that may cause bad breath.
The revolution will put you in the driver's seat.

The revolution will not be televised, will not be televised,
will not be televised, will not be televised.
The revolution will be no re-run brothers;
The revolution will be live.

----------O----------

No te podrás quedar en casa, brother.
No podrás enchufar, encender y desenchufar.
No podrás perderte en la heroína y evadirte,
o ir por una cerveza durante los anuncios.
Porque la revolución no será televisada.

La revolución no será televisada.
La revolución no te será llevada por Xerox,
en cuatro partes, sin las interrupciones de los anuncios.
La revolución no te mostrará fotos de Nixon
soplando una corneta y dirigiendo una acusación contra
John Mitchell, General Abrams y Spiro Agnew con tal de comerse
unas morcillas confiscadas en un santuario de Harlem.
La revolución no será televisada.

La revolución no te será llevada por el
Schaefer Award Theatre ni por las estrellas Natalie
Woods y Steve McQueen o Bullwinkle y Julia.
La revolución no le dará sex appeal a tu boca.
La revolución no te quitará las agujetas.
La revolución no te hará lucir cinco libras más delgado
porque la revolución no será televisada, brother.

No habrá fotos de Willie Mays y tú
empujando aquel carrito de compras cuesta abajo en una carrera desesperada
o tratando de deslizar aquel televisor a colores dentro de una ambulancia robada.
La NBC no podrá predecir al ganador a las 8:32
o conectar desde 29 distritos.
La revolución no será televisada.

No habrá fotos de policías disparándole
a hermanos en repetición instantánea.
No habrá fotos de Whitney Young siendo
sacado de Harlem en un vagón con un nuevo procedimiento de etiqueta.
No habrá cámara lenta o fotografías de Roy Wilkens
patinando a través de Watts en un liberador mono deportivo rojo, negro y verde
que él había guardado justo
para la ocasión propicia.

Green Acres, The Hillbillies of Beverly y Hooterville Junction
no serán más tan puñeteramente relevantes, y
las mujeres no se interesarán más por sí Dick finalmente se enrolló
con Jane en Search for Tomorrow porque los negros
estarán en la calle persiguiendo un día más brillante.
La revolución no será televisada.

No habrá titulares en el telediario de las once.
Ni tampoco fotos de mujeres liberales con los brazos peludos.
Ni de Jackie Onassis soplándose la nariz.
El tema de la canción no será escrito por Jim Webb,
Francis Scott Key, ni será cantado por Glen Campbell, Tom
Jones, Johnny Cash, Englebert Humperdink, o los Rare Earth.
La revolución no será televisada.

La revolución no ocurrirá justo después de una nota
sobre un tornado blanco, un relámpago blanco o un hombre blanco.
No tendrás que preocuparte por una paloma
en tu habitación, un tigre en tu maletero o un gigante en tu inodoro.
La revolución no se hará mejor con Coke.
La revolución no luchará contra los germenes que podrían causar mal aliento.
La revolución te pondrá en el asiento del conductor.

La revolución no será televisada.
No será televisada, no será televisada.
La revolución no se postulará otra vez.
La revolución estará viva.

GIL SCOTT-HERON

Hacía mucho que no escuchaba a Scott-Heron, y ayer, por una casualidad volví a oir "The Revolution Will Not Be Televised". Brutal.

115# San Ildefonso's Children X

Borja seguía ensayando lo que iba a ser su futura actuación el día de la lotería de navidad. En su habitación, se miraba al espejo y repetía, cada vez con un tono de voz distinto, ese número que tanto la gustaba:

-¡Noventayseismilcientooooooocuarentaycuatroooooo! ¡Noventayseismilcientoooooocuarentaycuatroooooo! ¡Noventayseismilcientoooooooggggghhhhhhh!

De pronto la tos impidió a Borja continuar con su admirable progresión a la hora de recitar el número que había elegido para ensayar. Después de mirarse de nuevo en el espejo y colocarse su flequillo rubio, decidió acabar por hoy sus pruebas de la lotería. Empezó a revolver la mochila con ruedas del colegio y sacó unos papeles.

-¡Corchos! ¡Tenía que haberle dado estos apuntes a Josele hace dos días! Ahora tendré que ir a hacer fotocopias.

Borja todavía estaba embutido en el uniforme del colegio, se acercó a la percha, cogió su cazadora y se la puso. “Adiós mamá. Vuelvo en diez minutos”. Bajó las escaleras de dos en dos y se encaminó a la tienda de fotocopias de la esquina. Cuando el muchacho llegó a la tienda, observó que detrás del mostrador no había nadie. Se apoyó en él y esperó a que saliese alguien a atenderle.

Después de tres minutos comenzó a impacientarse. Atravesó el mostrador por la entrada que tenía a un lado y se dirigió a la trastienda. Mientras se acercaba a ésta, Borja percibió unos gemidos que venían de detrás de las cortinas. Apartó las cortinas que daban paso a la trastienda y descubrió algo sorprendente.

La señorita Mónica, encargada de la copistería estaba tumbada en un sofá en la trastienda, acariciándose y tocándose aquí y allá por todo su cuerpo. Semidesnuda, no paraba de pasar su lengua por sus siliconados pechos. En pocos segundos, Mónica se dio cuenta de la presencia de Borja. Esto no pareció molestarle. Es más, hizo que acariciase con más ímpetu su sexo rasurado a la vez que observaba al muchacho. Borja, que es un niño de San Ildefonso, pero no por ello tonto, procedió a bajar la cremallera de su pantalón azul. A la vista de Mónica apareció un descomunal falo de 35 centímetros que hizo perder el sentido a la fotocopista.

Cuando recuperó la razón, empezó a sorber cual Frigo-Pie el pene en total erección del niño cantor. De arriba a abajo paseaba su lengua por el aparato de Borja mientras se intercambiaban miradas de complicidad. Durante un cuarto de hora, y tal como había aprendido de las películas del Canal +, el chaval aguantó el chaparrón y contuvo su inminente eyaculación. En el momento en que Mónica mordía suavemente la bolsa escrotal del niño de la lotería, éste dio un par de golpecitos en el hombro a la copista para avisar que venían fuertes precipitaciones con amenaza de marejadilla sobre su cara. La joven apartó su boca del mastil ildefonsil y esperó con nerviosismo la nevada. El muchacho agarró con fuerza su pene e interpretó el papel de bombero sobre la faz de la encargada de la tienda. Mónica, llena de chorretones de semen en la cara, sonrió y dio su aprobación a Borja. El colegial cogió un pañuelo de la mesa cercana y se limpió el prepucio. Se subió el pantalón dio un beso en la frente a Mónica y salió de la trastienda.

Aunque no había hecho las fotocopias, Borja se dirigió hacia su casa con una pícara sonrisa de oreja a oreja. Y es que, a pesar de tener 32 años y haber repetido 1º de E.S.O. diecinueve veces, era la primera vez que pillaba a su novia Mónica masturbándose a escondidas.

EL KOPROFAGO

114# Kseniya Simonova

Me entero via Cretinolandia que la ganadora de la edición de 2009 del programa ucraniano Got Talent fue la joven Kseniya Simonova. Nacida en Jewpatorija (Ucrania) en 1985, Kseniya es una artista de animación sobre arena. Con el empleo de arena, luz y música es capaz de crear auténticas maravillas visuales con sus manos. Un ejemplo es su actuación en la final del concurso, con una composición que retrataba la vida de personas corrientes afectadas por la invasión alemana a Ucrania durante la Segunda Guerra Mundial:


La verdad es que la rapidez y la perfección con la que efectúa sus dibujos en arena es sencillamente acojonante, y han hecho que el video haya sido un éxito en YouTube alcanzando millones de visitas.

Otra de sus actuaciones en Got Talent se puede ver en el siguiente video:

113# Frances O'Connor

Frances Belle O’Connor nació el 8 de Septiembre de 1914 en Renville County, Minnesota. Conocida en el mundo del circo como “La Venus de Milo viviente”, Frances nació sin brazos, pero pronto aprendió a utilizar sus pies de manera habilidosa. A pesar de su condición física, o en parte debido a ella, fue una persona muy extrovertida y simpática. Esto, combinado con su belleza natural y la espectacularidad de las acciones que realizaba con sus piernas, hicieron que tuviese gran predisposición para la actuación. Su carrera comenzó muy pronto, a la edad de 8 años en Wyoming, con el Sells Floto Circus.

Después trabajaría durante más de 20 años de forma eventual en el Ringling Bros. And Barnum & Bailey, hasta mediados de la década de los ’40. Siendo adolescente participó en la película "Freaks" (1932, Tod Browning), en la que salía echando el humo de un cigarro, bebiendo de un vaso, cortando comida con cuchillo y tenedor o usando una toalla para secarse la cara, todo de la forma más natural. Frances no apareció en la película por dinero como otros de sus compañeros, ya que en esa época ya había amasado una pequeña fortuna y poseía una hacienda considerable en Monarch (Wyoming).

En sus espectáculos atraía a multitud de hombres debido a su belleza y dulzura y cuentan que rechazó muchas propuestas de matrimonio durante su carrera profesional. Es curioso el hecho de que en sus espectáculos, Frances flirteaba con el público con miradas mientras mostraba sus piernas desnudas, lo que hacía que muchos asistentes al circo vieran su actuación como un show de alta carga erótica.

Con la edad, Frances perdió el interés en viajar y el público perdió el interés en ella. Poco después de fallecer su madre, decidió retirarse del mundo del circo. A pesar de tener muchos pretendientes, ella nunca se casó ni tuvo hijos. Sus últimos años vivió sola en California, falleciendo en Long Beach en 1982 con 67 años.
En el siguiente video, se puede ver una escena de "Freaks" en la que Frances O'Connor come con los pies:

112# Rodrigo - La Mano de Dios

En una villa nació, fue deseo de Dios,
crecer y sobrevivir a la humilde expresión.
Enfrentar la adversidad
con afán de ganarse a cada paso la vida.
En un potrero forjó una zurda inmortal
con experiencia sedienta ambición de llegar.
De cebollita soñaba jugar un Mundial
y consagrarse en Primera,
tal vez jugando pudiera a su familia ayudar...

A poco que debutó
"Maradó, Maradó",
la 12 fue quien coreó
"Maradó, Maradó".
Su sueño tenía una estrella
llena de gol y gambetas...
y todo el pueblo cantó:
"Maradó, Maradó",
nació la mano de Dios,
"Maradó, Maradó".
Sembró alegría en el pueblo,
regó de gloria este suelo...

Carga una cruz en los hombros por ser el mejor,
por no venderse jamás al poder enfrentó.
Curiosa debilidad, si Jesús tropezó,
por qué él no habría de hacerlo.
La fama le presentó una blanca mujer
de misterioso sabor y prohibido placer,
que lo hizo adicto al deseo de usarla otra vez
involucrando su vida.
Y es un partido que un día el Diego está por ganar...

A poco que debutó
"Maradó, Maradó",
la 12 fue quien coreó
"Maradó, Maradó".
Su sueño tenía una estrella
llena de gol y gambetas...
y todo el pueblo cantó:
"Maradó, Maradó",
nació la mano de Dios,
"Maradó, Maradó".
Sembró alegría en el pueblo,
regó de gloria este suelo...

Olé, olé, olé, olé, Diego, Diego.

En el año 2000, el cantante de cuarteto argentino Rodrigo compuso junto a Alejandro Romero el tema "La Mano de Dios", a mi parecer, el mejor de todos los homenajes en forma de canción que se han hecho a Diego Armando Maradona. Rodrigo, que veneraba a Maradona, conoció a su ídolo ese mismo año. En ese momento era uno de los artistas de más éxito en su país pero fallecería en accidente de tráfico meses después a la edad de 27 años.

El título de la canción hace mención a una de las jugadas más famosas de Maradona, durante la disputa del partido de cuartos de final del Mundial de México'86 ante la selección de Inglaterra. A los 51 minutos de partido, Maradona tomó el balón en la frontal del área e intentó pasárselo a Jorge Valdano. Sin embargo, le llega al defensor inglés Steve Hodge, que rechazó erróneamente el balón hacia su portería y, en una pelota disputada entre Maradona y el guardameta inglés Peter Shilton, el jugador argentino levanta su puño izquierdo impactando el balón y convierte el gol. Al finalizar el encuentro, los periodistas preguntaron a Maradona si había metido el gol con la mano, a lo que respondió que "yo no la toqué, fue la mano de Dios".

Muchos años más tarde, Maradona confesaría en su biografía:

"Ahora sí puedo contar lo que en aquel momento no podía, lo que en aquel momento definí como «La mano de Dios»... Qué mano de Dios, ¡fue la mano del Diego! Y fue como robarle la billetera a los ingleses también..."

El gol, narrado por Victor Hugo Morales, es el siguiente:

De la canción se han hecho varias versiones, entre ellas, una del propio Maradona en primera persona en la película sobre su vida "Maradona by Kusturica" (2008, Emir Kusturica).



Y otra es la del grupo italiano Talco en su disco "Mazel Tov" (Kob Records / Mad Butcher Records, 2008):